M. Crowley par Ozzy Osbourne
Sat, September 20, 1980
« Mr. Crowley » est une pierre angulaire de la carrière solo d'Ozzy Osbourne, parue sur son premier album « Blizzard of Ozz » en 1980. La chanson est une exploration sombre et puissante de la vie et de la philosophie d'Aleister Crowley, le célèbre occultiste, magicien cérémoniel et écrivain anglais, souvent surnommé « l'homme le plus méchant du monde ». Au-delà de son sujet lyrique, la chanson est réputée pour son atmosphère envoûtante et sa virtuosité technique, établissant le son post-Black Sabbath d'Ozzy et consolidant les prouesses à la guitare de Randy Rhoads. Elle reste un incontournable du live pour Ozzy, témoignant de sa popularité durable et de son influence sur le heavy metal.
Les paroles, écrites principalement par Ozzy Osbourne avec la contribution du guitariste Randy Rhoads et du bassiste Bob Daisley, explorent la personnalité complexe et controversée de Crowley. Osbourne s'interroge sur les motivations et l'héritage de Crowley, le dépeignant comme un personnage intrigant et, peut-être, suspect. Des phrases comme « M. Crowley, que s'est-il passé dans votre tête ? » et « Parliez-vous aux morts ? » reflètent une fascination pour les pratiques occultes de Crowley et un désir de comprendre l'homme derrière ce mythe. La chanson n'approuve pas nécessairement les croyances de Crowley, mais les explore plutôt avec un mélange de curiosité et de malaise.
Musicalement, « Mr. Crowley » est une véritable leçon de composition heavy metal. La chanson s'ouvre sur une introduction au clavier dramatique, digne d'une cathédrale, interprétée par Don Airey, créant immédiatement une impression de grandeur et d'appréhension. Cela ouvre la voie au solo de guitare emblématique de Randy Rhoads, largement considéré comme l'un des plus grands solos de guitare de tous les temps. Le jeu de Rhoads se caractérise par sa brillance technique, son phrasé mélodique et son intensité émotionnelle. La combinaison d'influences classiques, de puissance heavy metal et de virages bluesy en fait un solo vraiment inoubliable.
Le jeu de guitare de Randy Rhoads est indéniablement la pièce maîtresse de « Mr. Crowley ». Son solo n’est pas seulement une collection de licks impressionnants ; c’est un récit soigneusement construit qui gagne en intensité et en émotion. Il mélange avec fluidité arpèges complexes, gammes ultra-rapides et bends vertigineux pour créer un paysage sonore à la fois techniquement époustouflant et profondément émouvant. Le solo complète parfaitement l’atmosphère sombre et mystique de la chanson, renforçant encore l’impact global de la composition. C’est un témoignage du génie de Rhoads et de sa capacité à insuffler à son jeu à la fois une technicité et une émotion brute.
La section rythmique, composée de Bob Daisley à la basse et de Lee Kerslake à la batterie, offre une base solide et entraînante à la chanson. Les lignes de basse de Daisley sont mélodiques et puissantes, s’harmonisant parfaitement avec la batterie constante et percutante de Kerslake. Ensemble, ils créent un groove qui met en valeur la guitare de Rhoads et le chant d'Osbourne. Souvent éclipsée par la virtuosité de Rhoads, la section rythmique est essentielle au succès de « Mr. Crowley », apportant le poids et l'élan nécessaires.
En conclusion, « Mr. Crowley » est plus qu'une simple chanson de heavy metal ; c'est une exploration sonore d'une figure controversée, sublimée par une musicalité exceptionnelle. La combinaison de paroles sombres, d'atmosphère envoûtante et du solo de guitare légendaire de Randy Rhoads a consolidé sa place de classique dans le répertoire du heavy metal. Elle témoigne de la capacité d'Ozzy Osbourne à créer des récits captivants et à s'entourer de musiciens incroyablement talentueux, ce qui en fait un morceau intemporel et influent qui continue de captiver les auditeurs aujourd'hui.